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MBA Game Art 3D

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Le MBA Game Artist de Gaming Campus est un programme de deux ans qui forme des étudiants aux métiers créatifs du jeu vidéo, notamment en direction artistique, character design, level design, et modélisation 3D. Le cursus se concentre sur le développement des compétences artistiques et techniques nécessaires pour évoluer dans l’industrie du jeu vidéo. Les étudiants bénéficient d’une pédagogie axée sur des projets concrets, des stages en entreprise, ainsi que des masterclasses animées par des professionnels du secteur. Le programme met également l’accent sur la créativité, la gestion de projet, et le leadership.

Pourquoi ce MBA est-il unique ?

Le MBA Game Artist a été spécialement conçu pour répondre aux besoins des industries créatives, en particulier le jeu vidéo, qui est en constante évolution. En plus des compétences techniques, ce programme met un point d’honneur à développer les compétences managériales et artistiques des étudiants afin de les préparer à occuper des postes à responsabilités. Voici quelques aspects qui rendent ce MBA particulièrement attrayant :

  1. Approche holistique du game art : Les étudiants maîtrisent à la fois les aspects artistiques, tels que le character design, la création d’environnements, et les techniques de modélisation 3D, tout en développant une compréhension approfondie de l’intégration artistique dans le processus global de développement d’un jeu vidéo.
  2. Pédagogie par projets : Chaque année, les étudiants sont impliqués dans des projets concrets, seul ou en groupe. Ces projets les mettent en situation réelle de production d’un jeu vidéo, où ils doivent respecter des délais, collaborer avec d’autres départements et intégrer des contraintes techniques.
  3. Intervenants professionnels : 90% des cours sont dispensés par des professionnels en activité dans l’industrie du jeu vidéo. Cela garantit une mise à jour constante des contenus pédagogiques, en lien direct avec les réalités du marché du travail.
  4. Stages et alternances : Pendant les deux années de MBA, les étudiants sont en alternance, ce qui leur permet d’acquérir une véritable expérience professionnelle tout en appliquant directement les compétences apprises en cours.
  5. Développement des soft skills : En plus des compétences techniques, ce MBA met un accent particulier sur le leadership, la gestion de projet et la communication, des qualités indispensables pour évoluer dans des postes de direction artistique.

Programme pédagogique

Le programme du MBA Game Artist est structuré autour de quatre grands axes : technique, créatif, stratégique et managérial. L’objectif est de permettre aux étudiants d’acquérir une vision globale du processus de création artistique dans le jeu vidéo, tout en développant des compétences spécifiques à chaque métier du game art.

Première année : Maîtrise des fondamentaux du Game Art

La première année du MBA est consacrée à l’acquisition des bases techniques et artistiques. Les étudiants apprennent à utiliser des logiciels de création 3D comme Maya, Zbrush, et Substance Painter, tout en développant leur créativité à travers des cours de concept art, de character design et de level design.

  • Modélisation 3D : Les étudiants apprennent à modéliser des objets, des personnages et des environnements en 3D, en tenant compte des contraintes techniques liées à l’intégration dans un moteur de jeu.
  • Animation et rigging : Apprentissage des techniques d’animation pour donner vie aux personnages et objets. Les étudiants découvrent également les bases du rigging, qui consiste à créer des squelettes pour animer des modèles 3D.
  • Texturing et shading : Les étudiants se familiarisent avec les différentes techniques de texturing et d’application de matériaux pour donner un rendu réaliste à leurs créations. Ils apprennent à utiliser des logiciels comme Substance Painter et à travailler sur les shaders pour un rendu optimisé dans un moteur de jeu.

Deuxième année : Approfondissement et spécialisation

La deuxième année du MBA est dédiée à l’approfondissement des compétences et à la spécialisation. Les étudiants ont la possibilité de se concentrer sur une ou plusieurs disciplines du game art, selon leurs affinités et leurs aspirations professionnelles. Ils travaillent également sur des projets de plus grande envergure, souvent en collaboration avec des studios de jeux vidéo partenaires de Gaming Campus.

  • Character design avancé : Création de personnages complexes, avec un travail approfondi sur l’anatomie, les proportions, et l’expression. Les étudiants apprennent à donner une identité visuelle forte à leurs personnages, en accord avec l’univers du jeu.
  • Level design et environnement 3D : Conception d’environnements de jeu réalistes ou stylisés, en prenant en compte les contraintes de gameplay. Les étudiants apprennent à créer des niveaux qui allient esthétisme et jouabilité, tout en respectant les contraintes techniques des moteurs de jeu.
  • Direction artistique : En plus de la production artistique, les étudiants sont formés à la gestion d’équipe et à la direction artistique. Ils apprennent à développer une vision artistique globale pour un projet de jeu vidéo, et à la communiquer efficacement aux différents départements (graphisme, animation, programmation).

Projets et immersion professionnelle

L’un des aspects les plus importants de la formation est la réalisation de projets concrets, souvent en collaboration avec des entreprises du secteur. Ces projets permettent aux étudiants d’appliquer leurs compétences dans des conditions proches de celles qu’ils rencontreront en entreprise.

  • Projets en équipe : Les étudiants travaillent en groupe sur des projets de création de jeux vidéo complets, allant de la préproduction (concept art, création de l’univers graphique) à la postproduction (optimisation des assets, intégration dans le moteur de jeu).
  • Stages et alternances : Pendant les deux années de MBA, les étudiants passent plusieurs semaines en entreprise, où ils peuvent non seulement acquérir une expérience professionnelle précieuse, mais aussi établir un réseau dans l’industrie.

Compétences développées

Le MBA Game Artist permet aux étudiants de développer des compétences variées, allant des compétences artistiques aux compétences managériales. Voici quelques-unes des compétences clés que les étudiants acquièrent au cours de leur formation :

  • Maîtrise des outils de création 3D : Les étudiants apprennent à utiliser des logiciels comme Maya, Zbrush, Substance Painter, 3Ds Max, et Blender pour créer des personnages, des objets et des environnements 3D de qualité professionnelle.
  • Direction artistique : Le MBA forme des directeurs artistiques capables de piloter une équipe de graphistes, de modélisateurs et d’animateurs. Les étudiants apprennent à développer une vision artistique cohérente pour un projet de jeu vidéo, et à gérer l’ensemble des aspects visuels.
  • Gestion de projet : Grâce à des cours de management et de gestion de projet, les étudiants acquièrent les compétences nécessaires pour superviser des projets artistiques complexes, gérer des équipes et respecter les délais.
  • Créativité et innovation : L’un des objectifs principaux du programme est de développer la créativité des étudiants, tout en leur apprenant à innover dans un cadre professionnel. Ils sont encouragés à repousser les limites du game art tout en respectant les contraintes techniques et budgétaires.

Débouchés professionnels

Le MBA Game Artist offre de nombreuses opportunités professionnelles dans l’industrie du jeu vidéo, mais aussi dans d’autres secteurs créatifs tels que le cinéma d’animation, la réalité virtuelle, ou encore la publicité. Voici quelques exemples de métiers auxquels les diplômés peuvent prétendre :

  • Directeur artistique : Le directeur artistique est responsable de la cohérence visuelle d’un jeu vidéo. Il supervise l’ensemble des équipes graphiques et s’assure que les visuels sont en accord avec la direction créative du jeu.
  • Character designer : Spécialiste de la création de personnages, le character designer conçoit les protagonistes et les créatures qui peuplent un jeu vidéo. Son travail consiste à donner une identité visuelle forte à chaque personnage.
  • Concept artist : Le concept artist est chargé de créer des illustrations qui servent de base à la production artistique d’un jeu. Il travaille en amont du projet pour définir l’esthétique globale et l’univers visuel du jeu.
  • Lead game artist : Le lead game artist dirige l’équipe de création visuelle et veille à la bonne intégration des assets artistiques dans le moteur de jeu.

Le MBA Game Artist de Gaming Campus est une formation de haut niveau qui offre aux étudiants les compétences artistiques, techniques et managériales nécessaires pour évoluer dans le secteur du jeu vidéo. Grâce à une pédagogie axée sur les projets concrets, des stages en entreprise et une immersion totale dans l’univers du game art, ce MBA prépare les étudiants à occuper des postes à responsabilités dans l’industrie créative. Que ce soit pour devenir directeur artistique, character designer, ou encore lead game artist, les diplômés de ce programme disposent de tous les outils pour réussir dans un secteur en constante évolution.

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