Character designer

Le concept artist est amené à réaliser diverses missions qui exigent de la polyvalence. Son travail débute par une phase de recherche pointue avec à son dos une solide culture pour retranscrire la vision artistique du projet. Son rôle ne s’arrête pas là, Il est aussi chargé de :

• Concevoir des productions visuelles à partir d’une idée.
• Imaginer des concepts originaux (personnages, environnements, objets, etc.).
• Choisir et appliquer des couleurs adéquates, en créer de nouvelles.
• Assurer l’équilibre entre les impératifs techniques et les exigences esthétiques.

Pour exceller dans ce métier, il est essentiel de maîtriser un ensemble de compétences très recherchées par les studios. Un concept artist doit donc avoir une excellente connaissance :

• Des logiciels de digital painting (Painter, etc.).
• Des principes de l’éclairage et de la composition.
• De la théorie des couleurs.
• Des propriétés des matériaux et des textures.
• Des contraintes spécifiques au domaine du jeu vidéo.
• Des proportions du corps humain et de l’anatomie.
• Du dessin académique.
• Des bases des effets spéciaux et du processus de production d’un jeu vidéo.

Ce métier exigeant demande avant tout une grande créativité, une curiosité développée et une solide culture générale, en particulier dans le domaine de l’image et de l’audiovisuel. Un concept artist doit être en mesure de s’adapter facilement et de réaliser des travaux dans des délais relativement courts.

Quel diplôme ?

Devenir concept artist nécessite d’acquérir des compétences spécifiques au moyen d’une formation appropriée. Le Bachelor et le Master sont des diplômes de référence. Le premier permet d’acquérir les bases de la création artistique dans le domaine des jeux vidéo, tandis que le second approfondit l’enseignement de la culture artistique dans ce secteur.

Quel bac ?

Que vous choisissiez un bac général ou technologique (STD2A), cette étape est indispensable avant de vous lancer dans une formation en création de jeux vidéo. Le bac permet d’acquérir une culture générale, d’apprendre à s’organiser et à raisonner. De plus, si vous optez pour la filière technologique, vous obtiendrez une première base de connaissances et de compétences essentielles en dessin, arts et design.

Un concept artist commence sa carrière avec un salaire annuel d’environ 25 000 € (soit 2 000 € mensuels), et peut, après quelques années d’expérience, voir sa rémunération atteindre facilement 4 200 € par mois (plus facilement avec un MBA / Mastère en Game artist). À l’étranger, aux États-Unis, par exemple, le salaire d’un concept artist peut même dépasser les 100 000, voire 200 000 $ par an (entre 8 300 et 16 600 $ par mois).

Selon le SNJV (Syndicat National du Jeu Vidéo), le salaire d’un Concept Artist est de :

• Paris / IDF – Confirmé : 41 000 € brut / an.
• Paris / IDF – Senior : 46 000 € brut / an.
• Région – Confirmé : 35 000 € brut / an.
• Région – Senior : 42 500 € brut / an.

Selon le STJV (Syndicat des Travailleurs du Jeu Vidéo), le salaire d’un Concept Artist est de 2 000 € net, soit environ 2 564 € brut / mois, soit 30 768 € brut / an.

De nombreux studios font appel à des concept artists, notamment les grands noms du secteur comme Ubisoft, Sega Europe ou encore Umeshu Lovers et Darewise Entertainment, studio qui développe le jeu Life Beyond.

Grâce à ses compétences en dessin et à sa créativité, un concept artist peut évoluer au sein de son poste pour devenir lead concept artist ou directeur artistique. Il peut également choisir de s’orienter vers d’autres métiers tels que infographiste, concepteur 3D ou character designer, dans le secteur du jeu vidéo, mais aussi du cinéma d’animation, du design, de la publicité ou de l’édition.

Il est tout à fait possible de devenir concept artist freelance, en particulier après avoir acquis de l’expérience en entreprise. Un portfolio solide et un bon carnet d’adresses sont indispensables pour réussir. Cette liberté demande une grande organisation et de la rigueur : un indépendant doit faire preuve de persévérance, d’investissement, d’expertise et d’une capacité à gérer son temps.

Voici les avantages et les inconvénients du métier de concept artist :

Les avantages :

• L’employabilité.
• Un salaire attractif.
• La possibilité de transformer une passion en métier.
• Une créativité sans limite.
• La possibilité de travailler en freelance.

Les inconvénients :

• Une créativité parfois limitée par les exigences du projet.
• Un métier parfois éprouvant.
• La nécessité d’accepter la critique.
• Une forte concurrence.

Pour embrasser la carrière de character designer, il est important de posséder une solide base artistique, acquise par une formation spécialisée de niveau Bachelor ou Master. Il est impératif de maîtriser les outils numériques de dessin, les fondements de l’anatomie, de la théorie des couleurs et de l’éclairage. Il faut aussi développer une créativité débordante et une capacité à interpréter les besoins d’un projet, tout en étant ouvert aux critiques.