Artiste concepteur

Le concept art est une technique qui donne vie à des idées abstraites (conceptuelles donc). C’est la traduction de l’atmosphère du jeu vidéo, à travers des créations visuelles (dessins, peintures…).

Le concept artist travaille en amont du character designer, qui peut alors créer les personnages, les vêtements, les créatures, etc.

Quelles sont les questions à se poser avant de s’orienter vers le métier de concept artist ?

• Est-ce que je souhaite faire de ma passion, mon métier ?
• Où se former pour devenir concept artist ?
• Quels sont les contenus des formations proposés par l’école ?
• Quel est mon projet professionnel ?
• Dans quelle entreprise je souhaite travailler ?
• Vais-je trouver un emploi facilement ?

Ces questions peuvent vous sembler banales, mais il est important de se les poser. En effet, aujourd’hui, en période post-pandémie, la quête de sens au travail est essentielle.

Beaucoup de personnes veulent un métier qui correspond à leurs valeurs, se lever avec entrain le matin et être heureux au travail, tout simplement.

Le métier de concept artist correspond bien à cette vision du métier-passion, pour les âmes artistiques et créatives.

La question est : faites-vous partie de ces personnes ?

« J’ai énormément produit lorsque j’étais plus jeune, ce qui m’a permis d’avoir une certaine aisance avec le domaine artistique. Mais pour pouvoir me lancer dans le milieu, je suis passé par une école de 3D suivi de quelques stages afin d’obtenir un diplôme. Un bagage qui m’a donné l’occasion de travailler, par la suite, à l’étranger. »

Quentin BOUILLOUD, concept artist Bulkhead interactive

« J’ai choisi ce métier parce qu’il semblait être à l’intersection de plusieurs de mes intérêts et prédilections innées : l’art, l’aspect digital, le travail en solitaire, le réalisme, la liberté de technique, les conditions de travail, etc. Je viens de Montréal et l’industrie du jeu est énorme ici. Cela a beaucoup influencé mon choix. J’ai travaillé sur des jeux mobile en premier. J’ai ensuite été recruté par WB games Montréal pour contribuer à des titres DC. J’ai travaillé sur Injustice 2 et je suis sur Gotham Knights depuis plusieurs années. J’ai aussi travaillé en film, publicité, séries pour enfant, marketing et j’ai fait des backgrounds pour la série Castlevania sur Netflix. »

Alex B. O’DOWD, senior concept artist WB Games Montréal

Il n’y a pas de Bac idéal pour poursuivre des études et devenir concept artist. Vous pouvez soit vous orienter vers un Bac général ou un Bac technologique STD2A. Ce Bac vous permettra d’obtenir les fondamentaux en dessin, arts et design, très précieux pour un cursus artistique.

Ensuite, intégrer un Bachelor ou un Master est la meilleure voie pour devenir artiste concepteur.

Notre école G. Art du Gaming Campus vous propose des formations dédiées aux métiers créatifs de l’univers du jeu vidéo.

Avec une pédagogie axée projets et de multiples stages prévus au long du cursus, c’est l’école qu’il faut viser pour devenir rapidement concept artist.

Certaines compétences sont indispensables si vous souhaitez devenir concept artist. Par exemple, les logiciels de digital painting, les bases en éclairage, les couleurs, textures, les proportions humaines et animales, les contraintes d’un jeu vidéo, etc.

« Lors d’une mission concept art, le concept artist se doit d’être versatile et curieux. Son travail est à différencier de celui d’illustrateur. Son rôle est d’apporter une vision précise de la direction du projet. Ainsi, il se doit d’être ouvert à de nombreuses techniques (dessin traditionnel, photographie, peinture, théorie de la lumière et de la couleur, 3D, etc.), mais aussi et surtout il possède un certain bagage en culture générale et une capacité d’analyse. Car c’est sa capacité à créer des concepts nouveaux et inédits qui feront de lui, un membre indispensable d’une équipe. »

Aymeric THEVENOT, concept artist Ubisoft

Les gros studios recrutent souvent des concept artists. Vous pouvez tenter votre chance chez de grands noms comme Ubisoft, Sega Europe ou encore Darewise Entertainment.

En tant qu’artiste concepteur, vous avez besoin d’un environnement de travail propice à la créativité. Votre épanouissement professionnel est la clé. Veillez donc à intégrer une structure qui vous permet de travailler convenablement et dans une ambiance saine.

Si vous choisissez de travailler en freelance, vous n’aurez que l’embarras du choix pour votre environnement et votre matériel de travail.

Sachez aussi que le concept artist ne compte pas ses heures. La plupart des contrats mentionnent 35 heures, mais c’est bien souvent davantage. Surtout pendant les périodes de crunch, le rush des dernières semaines avant mise en production.

Votre supérieur direct est le lead concept artist, lui-même sous la responsabilité du directeur artistique.

« À Montréal, Los Angeles, et autres métropoles du divertissement, c’est plutôt facile de travailler, à condition d’avoir un portfolio solide. Avec le travail à distance qui devient commun, c’est probablement plus facile maintenant, mais certainement plus difficile pour un junior. »

Alex B. O’DOWD, Senior concept artist chez WB Games Montréal

Travailler à l’étranger comme artiste concepteur pour un grand studio fait rêver. Mais cochez-vous tous les prérequis pour faire ça ?

Il faut tout d’abord obtenir des diplômes pour donner du poids à votre candidature. Sans diplôme, il sera difficile d’avoir des retours positifs à vos demandes.

Parler anglais au minimum est une des conditions à réunir. N’importe où dans le monde, vous aurez sans doute à travailler dans une entreprise internationale. L’anglais est donc indispensable pour communiquer au quotidien.

Avoir acquis un peu d’expérience et pouvoir montrer un portfolio de qualité peut vous être favorable lors d’un entretien.

À vous de faire la différence en montrant votre motivation et de quelle façon vous pouvez aider l’entreprise dans ses objectifs.

En France, l’artiste concepteur débutant peut gagner environ 2 000 euros par mois. Un profil expérimenté gagnera aux alentours de 4 200 euros mensuels.

Aux Etats-Unis, le salaire du concept artist varie entre 8 000 et 15 500 euros par mois.

Et dans notre classement des métiers du jeu vidéo, ça donne quoi ? Le concept artist se classe en 27^ème position.

Ce qui est bien avec le métier de concept artist, c’est qu’il peut s’appliquer aussi bien à l’univers du jeu vidéo que du cinéma ou de la publicité par exemple.

Plusieurs possibilités d’évolution s’offrent ainsi au concept artist :

Il peut choisir d’évoluer vers un poste à responsabilité, comme lead concept artist ou directeur artistique.

Il peut aussi choisir de mettre ses talents de créatif en explorant d’autres métiers dans le jeu vidéo : concepteur 3D ou character designer par exemple.

« C’est vraiment un beau métier, de passion, car vous êtes constamment en train d’imaginer et de rêver afin de rendre un projet le plus esthétique possible »

Quentin BOUILLOUD, concept artist chez Bulkhead interactive

« Le concept artist a l’avantage d’être assez indépendant dans sa façon de fonctionner, et un concept artist peut être amené à travailler pour différents domaines (cinéma, jeu vidéo, publicité…), mais aussi sur différentes missions (illustration, mate painting, key art…). Beaucoup sont freelance et travaillent sur des projets aux styles aussi nombreux que variés. Un concept artist peut donc espérer, à terme, se voir confier des missions de management d’équipe d’autres concept artists mais surtout à devenir directeur artistique, et transcrire sa propre vision. »

Aymeric THEVENOT, concept artist Ubisoft

Craig Mullins, Jason Chan, Gilles Beloeil ont tous les trois travaillé comme concept artists sur des jeux célèbres : respectivement Age of Empires, The Sims 4, Assassin’s Creed, entre autres.

Ryan Church est l’un des concept artists les plus en vogue dans le milieu du cinéma. Il a notamment travaillé sur les films Avatar et Super 8.